Report van Branko Popovic, Artistic Director FASHIONCLASH
De jaarlijkse modeshow van de modeafdeling van de Gerrit Rietveld Academie vond plaats op vrijdag 23 juni in Amsterdam. Studenten van de hele afdeling toonden hun werk. In de ontvangstruimte waren installaties en films te zien van eerste- en tweedejaars studenten.
In de showruimte stonden een aantal stoelen op de catwalk waar de modellen al op zaten te wachten. Deze waren van Bepa Vera Lelie’s afstudeerproject The Waiting Room’. De show begon vervolgens met een dynamische presentatie van eerste- en tweedejaarsstudenten; in beide jaren zowel interessante voorstellen als prille experimenten.
Uiteindelijk was het de beurt aan de afstudeerders en kwam The Waiting Room collectie van Bepa verder tot leven. Dit werd gevolgd door een outfit geïnspireerd op aardbeien, een hartvormige top, en nog een aantal creaties waarmee Sophie Huizinga de rol van voedsel in mode onderzoekt en in het bijzonder de spanning tussen de twee.
Fleur van Heezik creëerde een eigen surrealistische wereld met zowel kostuums als decors waarmee ze het publiek meenam naar een cinematografische wereld gelinkt aan haar kindertijd en jaren ’70 vintage tv-shows voor kinderen. De knap gemaakte kostuums en decorstukken werden letterlijk de catwalk opgereden. Onderdeel van haar project is ook een film waarvoor dit de decorstukken waren.
Tom Huijben liet zich ook inspireren door zijn opgroeien, maar op een andere manier, door te onderzoeken hoe het was om op te groeien op een boerderij in het zuiden van Nederland, wat naar eigen zeggen ‘an alienating experience’ was al voor dat hij wist dat hij queer was.
Met het project “Does the Michelin Man Eat Burek?” verkende Emma Milicevic de complexiteit van een bi-culturele identiteit en hoe popcultuur onze herinneringen beïnvloedt en een gevoel van erbij horen creëert.
Het project van Ruben Janssen is een onderzoek naar evolutie, onderzocht door het prisma van biologie, berekeningen en een poëtisch persoonlijk verhaal; op kleinere schaal wordt het idee van familie als een microscopisch fractal beeld geplaatst.
Hanne Haug Johne mengde queers uit heden en verleden met trollen uit de Noorse folklore in een performance waarin kostuums, mode en vocale improvisatie een ruimte tussen realiteit en fictie verbeelden.
Collectie van Jakob Hodel is een wandtapijt dat onze moderne versie van het middeleeuwse toernooi probeert te onthullen en documenteren: voetbal. Met name het wandtapijt van Bayeux, dat het verhaal van een heilige oorlog vertelt en het vermengt met oude Griekse fabels, diende als inspiratie.
De show toonde een divers palet aan projecten die de rol van mode in de breedste zin van het woord onderzochten. De veelal performatieve presentaties waren sterk in hun statement en effectief in hun uitvoering. De projecten zijn persoonlijk, bevragend, materieel en immaterieel gedreven en vernieuwend in de respectvolle verbinding tussen traditie en innovatie.