GLUE – Hotel Arena Hub

Tijdens GLUE Amsterdam 2025 is het werk van Barbara Broekman, Mina Abouzahra en Tjitske Storm te zien in de Hub Hotel Arena.

Mina Abouzahra
Mina Abouzahra‘s kunstwerken, interieurontwerpen en meubels vormen een harmonieuze mix van Marokkaans vakmanschap en Dutch Design en zijn een eerbetoon aan het culturele erfgoed. Abouzahra werkt samen met een weefcoöperatie op het platteland van Marokko en streeft ernaar om de vrouwelijke ambachtslieden een platform en een eerlijke vergoeding voor hun vaardigheden te bieden.

Abouzahra belicht de uitdagingen waarmee Marokkaanse wevers worden geconfronteerd en stimuleert discussies over de werkelijke waarde van hun ambacht. Ze werkt samen met gerenommeerde ontwerpers en ambachtslieden om de kloof tussen traditie en innovatie te overbruggen en eeuwenoude technieken nieuw leven in te blazen.

Barbara Broekman
Barbara Broekman maakt monumentale kunstwerken gebaseerd op textielpatronen en -technieken. In haar werk onderzoekt ze de relatie tussen kunst, textiel en universele menselijke thema’s zoals liefde, verlies, verdringing en conflict.

Haar werk plaatst de persoonlijke ervaring in een bredere context. Oogverblindende composities zoomen in en uit op het leven, van microniveau tot het gehele universum. Haar werk is altijd gerelateerd aan de wereld om haar heen, zowel in onderwerp als in werkwijze, en overstijgt de grenzen tussen autonome en toegepaste kunst. Tijdrovende processen en een nauwe samenwerking met opdrachtgevers en gespecialiseerde ambachtslieden vormen een essentieel onderdeel van haar werk.

Tjitske Storm – Human Nature
Human Nature is een doorlopende serie geïnspireerd door de allesomvattende kracht van evolutie en de emotionele wederkerigheid daarvan. Verweven verhalen waarin de rijke natuurlijke wereld vloeiend verweven is met complex menselijk gedrag. Vanuit Tjitske Storm’s fascinatie voor psychologische, culturele en maatschappelijke patronen onderzoek ze de (mytho)logische wortels van dit gedrag binnen de natuur zelf.

Tjitske Storm verzamelde en selecteerde voor elk werk ongeveer 200 afbeeldingen. Ze knipte verschillende elementen uit deze afbeeldingen, kleurde ze opnieuw in, paste ze aan en voegde ze samen om de bloeiende compositie te creëren. Daarna vertaalde ze het complexe, meerlaagse digitale kunstwerk naar jacquardstof door verschillende weeftechnieken toe te passen, waarbij ze rekening hield met de jacquardweefmethode die is opgebouwd uit slechts acht kleuren.